關於電影，我略知一二……

我一向認定，彭浩翔是香港影界繼陳果之後最「主流」的一位獨立導演。之所以這樣形容他，是因為他跟陳果都是天生的說故事人才，他們的作品不但充滿生猛的奇趣與創意，而且一點也不枯燥，他們總有辦法以有限的budget靈活地揮灑創意，他們總有辦法透過片中種種符號與暗喻來抒發他們的香港情懷，關於彭浩翔的前兩部作品的相關文字，請參閱我的新聞台文章。

       
彭浩翔的第三部電影《公主復仇記》及第四部作品《AV》都沒機會登上台灣院線（《公主復仇記》直接在東森電影台首播），倒是同時報名了今年的金馬獎，我本預測《公主復仇記》有機會在導演、劇本、女主角項目出線，可惜最後只有入圍了最佳原著劇本項目，也且最後也沒有得獎。
  
從最熱門的偷拍題材、兩性間詭譎多變的關係錯置，甚至情敵相妒、相憐、卻又矛盾地相吸成為同盟關係的奇妙化學變化，不但充滿了娛樂性，也提供了兩性專家專章討論的空間。《公主復仇記》不再是《買兇拍人》、《大丈夫》那般瘋狂怪雞的黑色喜劇，取而代之的，是洋溢著一股稍嫌做作的仿歐式藝術片的華麗浪漫。從最熱門的偷拍題材帶出男女、女女間詭譎多變的關係錯置；情敵當然相妒、卻也可以相憐、矛盾地相吸，共築一道同盟圍籬。這其中的化學變化不但充滿娛樂性，甚至可供兩性專家另闢專章討論哩。
  
晃動的鏡頭、流離的影像、拉丁歌曲與義大利歌劇交錯鳴唱，童話寓言的想像與解構，人心真偽的拼砌與揣測，原來既是兩性間你情我愛的情感證明，也是同性手帕交看似風平浪靜間暗藏的波淘洶湧。KEN的花心中是否多少埋藏著真切情意，因為吳彥祖戲份不多，無法對這角色有更多著墨。偷拍、圖片、影像是否就是唯一的愛情明證？彭浩翔拋出一個有趣的問題，然後就放手了，也許這並不是他最有興趣的部分吧？電影的重點是放在KEN的兩個女人的復仇經過。陶紅的爽朗對比鍾欣桐（應該是她從影以來最具突破性的演出）的嬌弱，成功調和出一股山雨欲來又飄渺難測的迷人氣氛。
   
不過，真正讓《公主復仇記》格局超越坊間性愛光碟及八卦新聞雜誌的關鍵，仍是彭浩翔一貫的「香港觀點」。彭浩翔顯然是繼陳果、杜琪峰之後，最喜歡透過電影發送政治訊號的電影創作者了。三角錯綜複雜的承諾與背叛，也許依舊試圖偷渡著，那無法一語道破（盡）的，關於香港（鍾欣桐）與中國（陶紅）及英國（吳彥祖）之間，曖昧難解的百年情結！
  
彭浩翔的第四部作品《AV》日前才在「南方影展」作全台首映，非常有趣的是從《公主復仇記》及《AV》的題材來看，這位導演對台灣媒體議題的敏銳度還真是靈敏，可惜《AV》仍無法得到台灣片商的信心，無緣搭前陣子台灣電媒把釣魚台議題炒得正熱的時機上映。《AV》不再繼續中、港、英之間的愛恨情仇，而是把故事和港、日及釣魚台主權爭議扯上關係，放棄了《公主復仇記》的精緻歐風，回歸彭浩翔賴以成名的《買凶拍人》那種色情怪雞路線，探討AV女郎、電影藝術以及香港政治之間的拉鋸關係。四個茫茫大學生尋找出路的旅程，不免讓影迷懷念起《大丈夫》裡的偷腥四人組，就連窩裡反的橋段都有著那麼一點《大丈夫》自嘲的味道。只不過，作為令影迷高度期待的才子導演，《AV》只是守城而少了突破，暗示著彭浩翔的創作瓶頸，也讓影迷如我好奇他的下一步要怎麼走？又要如何繼續他的香港情懷？