關於電影，我略知一二……

文／鄭秉泓（第50屆金鐘獎戲劇節目組評審）
今年受邀擔任金鐘50戲劇節目組評審，真的感到非常榮耀。也許是這回身在其中，因而對於8/26入圍名單揭曉後的眾聲喧譁有不同想法，加上坊間對於金鐘獎評選方式似乎仍充滿太多誤解，遂決定以此文做為說明。
以下文字，寫於「金鐘50」頒獎之前，僅僅是我個人意見，並不代表戲劇節目組評審團意見。
 
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上一次看武俠小說，應該是上個世紀末的最後幾個月。那時因為在出操的時候偷看《雪山飛狐》，還被步校禁假。貼在學生大隊的懲處名單上寫著「學生xxx因在出操期間翻閱《雪山飛狐》一書，屢勸不聽……」，我承認我的確很該死，教官警告了一次我還是照看，沒辦法，好的武俠小說就是有讓人看得心癢癢的魅力。
 
然後，將近十年沒有這種心癢癢的感覺了。直到我前幾天看了《浩然劍》。
 
之前連金庸重新改寫他多部代表作的結局都懶得去買新版來看，今次之所以會買《浩然劍》這本小說，純粹是一時衝動，懷抱著非常懷疑的心態，想看看能拿下「溫世仁武俠小說百萬大賞」首獎的趙晨

．《終極警探4.0》Live Free or Die Hard
這部續集片大概可算是2007年暑假最歡樂、最刺激、最俗最大碗，也最討喜的好萊塢大片了。前兩集的《終極警探》，藉由密閉空間（大樓、機場）所營造出的壓迫感來激發「永遠的約翰麥克連」的腎上腺素，讓我們看著他一次又一次征服地形地物創造出種種突破生理侷限的奇蹟，一切只為了營救他的愛妻。到了《終極警探三》，整個密閉空間被擴張成整個紐約市區，總覺得少了視覺上的壓迫性，虎頭蛇尾的收場方式也嫌不夠深刻震撼。
這回《終極警探4.0》換了導演，密閉空間則很大心肝地變成遭受「網災」（也可以算是密閉啦）的美國。其實故事架構仍是循第三集公式，如同上次有個以為兄復仇之名行搬金磚之實的賽門，這回則安排了一個以為己洗刷冤屈為名行敲詐之實的湯瑪斯；很滑頭的電腦駭客賈斯汀隆取代上回很吵的計程車司機山繆傑克森成為老布的「意外搭檔」；大反派身邊照樣有個很酷很少話的女殺手（兩人沒事還要來上一段熱吻）…。比起第三集，《終極警探4.0》反倒更直接，有種更silly fun的快，狠，爽，例如看水柱如何把直昇機上的壞蛋沖下來，看老布如何異想天開使計讓飛車撞直昇機，看戰機如何炸斷公路卻怎麼也炸不到老布…。當然最爽的還是老布PK瑪姬Q那段，拳拳到肉的對打，還真有種在看三立八點檔（彷彿瑪姬Q就是好萊塢版葉安琪或刑速蘭等賤人之流）的快感（否則要把她想成陳文茜或李永萍也行，反正對付該死的女人，就是要這樣狠狠地抓起她頭髮強力拉扯）。
《終極警探4.0》劇情扯不扯？很扯，的確很扯，但我覺得它扯到了一種讓觀眾非常歡樂非常爽的地步。因為這樣的扯，非關內涵姿態，而是回歸很老式傳統好萊塢動作片所信奉的五分鐘打一場十分鐘炸一次的黃金戒律（尤其本片許多橋段似有抄襲《魔鬼大帝》之嫌），回歸動作電影最本質的…扯。如果說《變形金剛》沒了數位沒有了金剛，就什麼都不是，那相較之下《終極警探4.0》之所以美好，乃是源自它的自信。就如同約翰麥克連對電腦、對當今數位時代的所有不苟同，於是，在這個數位至上的年代，還好我們還有觀念LKK，屌得自行其道的約翰麥克連 – 因為他是唯一的，最後的，永遠的，好萊塢動作英雄。

．《巴黎換換愛》La Doublure
《巴黎換換愛》其實很適合與《巴黎拜金女》對照觀賞，因為兩部片的男主角都是「法國男阿信」蓋德艾勒瑪（Gad Elmaleh）。他不帥，但眼神非常敦厚溫柔，甚至可說是無比迷人。發給他好人卡，他依舊無怨無悔地當妳的召喚獸，感覺就是這麼理所當然。他那窮酸俗氣的穿著，笨拙的應對談吐，看起來竟是如此可愛，或許該說，真是「台」得可愛，超有「台灣阿榮」的fu（如果你看到這裡，還不知道台灣阿榮是誰，請點選一下本台「台劇五四三」欄目的《親親小爸》的相關文字，自行瞭解一下）。
言情喜劇之所以能讓觀眾看得high，決勝點永遠是男女主角之間的化學作用。而作為一部愛情喜劇，戀愛該怎麼談出來？當然是要「吵」出來的。要不然不甚了了的《絕配冤家》跟《愛情趴趴走》也不會讓我看得那麼high了。較之《巴黎拜金女》的「言情」、「時尚」、「趨勢」不遑多讓，《巴黎換換愛》力有未逮的最大關鍵，在於它並非定位成一部冤家喜劇。或許泊車小弟方斯華皮穠意外與超級名模「同居」的Pitch，太容易讓人誤會這是法國版「愛上大明星」或者另一版「諾丁山」之類的浪漫喜劇。問題是本片男女主角「換換愛」過程中各自的另一半，亦即泊車小弟現實生活中的青梅竹馬（因為開店而負債的女友）及百萬名模的秘密情人（已婚億萬富翁）在這場鬧劇中所佔有的份量與他們各自對愛情的處理態度，實在嚴重破壞了《巴黎換換愛》作為一部愛情電影所應具備的浪漫指數與討喜程度。
在戲中真正與蓋德艾勒瑪配對的是開店欠債的維吉妮利朵焉，偏偏《巴黎換換愛》的從宣傳到故事的實質重心都放在飾演超級名模的愛麗絲泰里昂妮身上，只不過兩名女星無論在劇本對角色性格的描寫上還是她們的演出方式，都與男主角缺乏化學作用，結果表現反倒沒有飾演富商老婆的克莉絲汀史考特湯瑪斯來得深刻！
曾經拍出《客人變成豬》如此神奇經典的法蘭西斯韋伯（他過去好幾部作品中的男主角都被命名為「方斯華皮穠」，而且都笨得很可愛），這回交出《巴黎換換愛》這麼一張凌亂草率的成績單（本片有些小細節還刻意與《客人變成豬》做出連結），實在讓身為死忠影迷的我失望不已。事實上他近年的作品，除了台灣直接發行DVD的《失業風波》比較銳利具批判性一點之外（但調度仍嫌粗糙了點），有上院線的《豹神》及《終極剋星》雖小有觀點（這兩部算是他最拿手的典型雙人搭檔瘋狂公路喜劇），也真的夠好笑，但整體表現並不算理想。
．《巴黎拜金女》影評：
http://mypaper.pchome.com.tw/news/legend1976/3/1283953778/20070411080915/
．《失業風波》影評：
http://mypaper.pchome.com.tw/news/legend1976/3/1239636616/20040706034853/

．《愛滋味》Les Témoins
從九０年代開始，泰希內的每部作品我都沒有放過。儘管我覺得很難從他的作品中去歸結出一個一貫的風格或態度，我卻特別地狂愛著他的《野戀》。那部片除了是九十年代最美麗的電影之一，更是泰希內一次完美的意外，因為後來他的作品再也聞不到那樣肆意迷人的氣味，直到我看了《愛滋味》（題外話，這部片的海報版型有抄襲《偷情》設計的嫌疑）…。
以愛滋病來襲之前的美好夏日為故事起點的《愛滋味》，有著如《野戀》般青春迷亂的晃動與不安定氛圍，以及甜美中夾雜著淡淡苦澀的田園詩體。那場關鍵的湖邊溺水與救援與其後一發不可收拾的愛戀，原來要到了故事後半段，小男生因愛滋而喪命，愛他的警察鬆口說出「救他時情不自禁勃起」的出櫃表白後，整個濃度才真正暈散開來。事實上，這句話的後座力絕對不輸《斷背山》，那淡淡的承認，短短卻極其本能性的自白，完全展現了泰希內寫劇本、調度上的功力。
《愛滋味》在調度上有著完全大師級的流暢，透過艾曼紐琵雅飾演的作家所寫下的見證，在散發文學質地的同時，更讓整個觀點宏大中帶著感同身受的悲憫與寬容。同樣從種族、階級、性別來看愛滋風暴，《愛滋味》不似時代背景相似的《美國天使》那般雄辯滔滔，卻在溫柔中更見其廣闊格局。我喜歡泰希內先是安排警察帶小男生坐飛機，對照小男生死後警察帶著他姊姊重坐飛機的安排；我也喜歡電影收場時，研究愛滋病的同志醫生帶著新認識的男友再度造訪警察夫婦所完成的完美循環。這樣的兩相對照、呼應、互補、循環，透過愛恨嗔癡的交相作用，隱隱解釋了愛滋的起源與存在的理由。這是超脫宗教與理性，殘酷、無比美麗，卻也無比悲哀的原罪。