關於電影，我略知一二……

上一次看武俠小說，應該是上個世紀末的最後幾個月。那時因為在出操的時候偷看《雪山飛狐》，還被步校禁假。貼在學生大隊的懲處名單上寫著「學生xxx因在出操期間翻閱《雪山飛狐》一書，屢勸不聽……」，我承認我的確很該死，教官警告了一次我還是照看，沒辦法，好的武俠小說就是有讓人看得心癢癢的魅力。
 
然後，將近十年沒有這種心癢癢的感覺了。直到我前幾天看了《浩然劍》。
 
之前連金庸重新改寫他多部代表作的結局都懶得去買新版來看，今次之所以會買《浩然劍》這本小說，純粹是一時衝動，懷抱著非常懷疑的心態，想看看能拿下「溫世仁武俠小說百萬大賞」首獎的趙晨

 
好一陣子沒有追日劇，更別提美國影集了。事實上，《慾望師奶》第四季那種明顯張狂的強弩之末氣息，讓我真得再也支持不下去，總覺得幾名師奶的人格特質與際遇已淪為編劇遂行其操弄意志的「工具」，那個「五年後」的大躍進完全無法說服我，也因此對目前的第五季顯得意興闌珊。
 

電影演到一半的時候，我那不常看電影的弟弟忍不住小聲地問我：「這位導演是廣告片導演嗎？怎麼感覺整部片是由一段段的短片拼湊起來的，非常破碎，很多片段很突兀地冒出來，然後又莫名其妙地斷頭。」
 
電影演到三分之二的時候，我弟喝了口雪碧，看了一下錶，然後忍不住小聲跟我說：「才過了一小時耶。」
 
比起毀滅性宛如世界末日的《愛的發聲練習》，《渺渺》當然還是好上許多，至少不至於令我坐立難安。不過，其實我真不知道該如何回應我弟弟在戲院裡的悄悄話。因為，《渺渺》在某些時刻確實很卡，很不連貫，也囧得很詭異。
 
《渺渺》的問題，出在編劇、監製與導演三者，並不曉得他們需要，或者說想要拍出一部什麼樣的電影。說青春與成長的困惑與朦朧？說愛情與性向的不確定性？說生命中突如其來的美麗與失落的不穩定感？還是以上皆是？或者以上皆非？《渺渺》從中擷取、添加、抽除某些元素，刪刪減減，反正性別可以代換，愛情De掉了也可以重新創造。幾經修訂，原先的兩男一女成了兩女一男，最後索性加碼成全男男與女女，青春就是這樣，愛情、性別、戲劇結構相互對應，豈不更好？
 

比中時更噁心更沒腦的赤色聯合報正在舉辦「台灣2008代表字大選」，依我看根本不用選了，馬＋扁不就一個「騙」字嗎？還選什麼？吳伯公沒腦到選了個「和」沾沾自喜，狗民黨豬公好歹也清醒一點去澆他一桶冷水，好嗎？遠東集團飛機不是都倒店了？如果還這麼有錢怎麼不把錢捐給前陣子出國哭窮的鄺麗貞，幫偏遠地區學童付一下營養午餐不是比較實際嗎？
 
總之這篇文章與「台灣2008代表字」這個沒腦活動無關，其實我是來推薦本檔一部備受遺忘的好片 – 航海王劇場版第九彈之《航海王：喬巴身世之謎~冬季綻放、奇跡的櫻花》（我所寫航海王劇場版第八彈的影評在此）。
 
這群草帽海賊團的「安那其信仰」依舊那麼熱血激昂而純粹，他們的冒險其實是一段「正在進行中的成長」，因為還沒長大，所以還不用說再見！本集故事重心放在有著一段坎坷經歷的喬巴身上，其實這可以解釋成牠原來根本沒有童年，直到故事的尾聲牠鼓起勇氣加入草帽海賊團，屬於牠的成長才正式開展！
 
政府機關也不用包場去看《海角七號》了，反正該看的都看過了，不該看的十二月就要發行珍藏導演版DVD了，不如去包一下《航海王：喬巴身世之謎~冬季綻放、奇跡的櫻花》，讓公務員們好好體會一下「國不成國，民不成民」的悲哀。
 
最後，我隨便錄入幾個片中名言佳句，阿扁也別再絕食搏版面了，真有心悔改的話，不如在獄中不妨以書法把下列文句默寫個一千遍。馬皇千萬不要在一旁偷笑唷，從現在開始，陛下您最好把這幾些文句好好給參個透，不然保證陛下您最後也會落個如片中瓦波爾國王那般「自爆」的下場！
  
 

一八九五 1895
導演：洪智育 HUNG Chih-Yu
演員：溫昇豪 WEN Sheng-Hao、楊謹華 Sheryl YANG、李佳穎 LEE Chai-Ying
台灣 Taiwan | 2008 | 35mm | Color | 110min
 
故事始於女主角黃賢妹多年前曾遭土匪天霸擄走，歷劫歸來後沒人相信她的清白，只有秀才吳湯興力排眾議娶了她。十年後，清廷因甲午戰爭之敗而割讓台灣，吳湯興開始組織義民軍抵抗日軍。來台接收的日本近衛軍團能久親王和隨行軍醫森鷗外，對於台灣人的反抗舉止雖然看法各異，但卻不禁讚嘆這塊土地的美麗，同時也領略了居住其上的人民那真切的情感。由於糧砲短缺，吳湯興被迫集結所剩兵力，準備與日軍決一死戰。一八九五乙未，義民軍在八卦山一戰全軍覆沒，台灣從此進入殖民時代……。
 
《一八九五》由《天馬茶房》、《浪淘沙》幕後推手葉金勝擔任監製工作，他對於台灣作家筆下人物對鄉土的情感、時代更迭所導致的悲劇性有著很深刻的感動，堅持台灣的美學透過文學與影像對全世界發聲，絕對是最好的方式。這部由行政院客委會補助、斥資新台幣六千萬拍攝的史詩電影，取材自台灣文學大老李喬（《寒夜》三部曲）八萬字最新劇作《情歸大地》（他表示情歸大地這四個字可以概括自己的文學觀與生命觀），歷時兩年籌備、耗時十個月拍攝，全片對話以客語為主，並因應劇情需要摻雜日語、台語、國語甚至原住民語。除了網羅曾參與《悲情城市》、《孽子》等電影、電視作品的知名美術指導許英光，以及樂風充滿史詩氣勢的配樂家鄭偉杰兩位「客家之光」之外，《一一》、《最遙遠的距離》攝影師楊渭漢也應邀為本片掌鏡，企圖藉由人文觀點下的文學創作與各個技術環節精密到位的結合去重現台灣歷史，並從中確認台灣人民的主體價值。
 
 
導演介紹及創作年表
 
洪智育 HUNG Chih-Yu 1968年生於台灣高雄市，1987年就讀世新廣播電視科時開始拍攝短片，首部作品《軍歌物語》即深具批判力道。1990年與1991年獲兩屆金穗獎，1992年退伍後分別擔任侯孝賢的《戲夢人生》、吳念真的《多桑》助理導演工作，1994年升任副導演，參與《好男好女》、《太平．天國》、《超級公民》等電影製作。2000年以首部劇情長片《純屬意外》入圍多項金馬獎。
 
2008  《一八九五》1895                
2000  《純屬意外》Pure Accidents          
1991  《凋蓮》
1990  《傷口．歷史》
1990  《憤怒的野百合》
1988  《軍歌物語》About Army’s Songs
 
 
Ryan老實說：
基於國族歷史情感，《一八九五》當然是一部「非看不可」的年度電影。身為一部「後海角時代」製片預算「比較」充裕的台片，《一八九五》以國片少有的高規格行銷策略，鋪天蓋地辦首映搏版面，企圖藉由影片內在意識的政治正確（閩、客、原聯合抗日），以及透過兩名日本外來者對於普世價值的質疑與困惑，重新定義福爾摩莎百年悲情的原點。我從不懷疑李喬原創劇本裡頭以強烈本土意識為出發點的豐沛土地情感與人文觀察；我也非常欣喜本片以森鷗外與能久親王兩個外來者觀點來切入（老實說這兩個美形男在片中頗有BL的Chemistry），在「浪漫異國情調」之外，更添加了一股不凡的詩意（可惜兩人在故事開場從澳底登陸的關鍵場景拍得缺乏氣勢）。但我還是要說一句重話，《一八九五》委實辜負了這麼精良的幕後班底，委實辜負了一群好演員。它空有誠意，空有台灣魂，卻沒有一個細緻的劇本去把內在熱血動人的訊息給釋放出來，更悲慘的是它還缺乏一個充分理解自己想法的靈魂人物 -- 導演。
 
《一八九五》以黃賢妹的「貞操疑雲」揭開序幕，濃厚的「台灣命運」隱射可謂煞費苦心。劇本在開場時先是刻意大幅省略黃賢妹在山寨中的遭遇，以堆疊丫環英妹與土匪頭子林天霸這兩個對應角色（對照吳湯興與黃賢妹夫婦的人生哲學）相繼現身之後所引發的戲劇性衝突。偏偏導演在敘事上缺乏一股引人入勝的張力，平庸無趣的電視格局調度頂多只是跟背景題材相近的二十集歷史劇《亂世豪門》打平（甚至在藝術成就上還比不過林志儒以超低成本拍攝的寓言體政治電影《牆之魘》）。加上預算受限，劇情發展一遇到動作場面，就只能一再搬出「背景地圖」當成過場，如果只是用個一兩次或許還頗有新鮮感，但過度使用卻只令我越看越難堪，越想越心酸。就算劇組無法燒錢請香港動作指導來上一段義勇軍突襲日軍的大場面，總還是應該要想辦法借個位搞個樣子嘛？
 
除了誠意與台灣情感之外，片中由徐樂眉與唐美雲所詮釋的兩位客家夫人，那種嚴峻的氣勢與深厚穩重的母性相當具有說服力，算是全片表現最好的部份。可惜的是，這兩位母親的精彩表現恰好與金鐘影帝張書豪所詮釋的姜紹祖一角形成非常怪異的對比。張書豪畢竟年紀還小演出經驗也不多，但身為導演的洪智育，難道真心贊同格格不入的張狂外放是表現姜紹組年輕氣盛熱血激情的唯一方式嗎？至於李興文詮釋林天霸一角時那非常「霹靂火」的演法，就更不用說了。
 
再者，儘管森鷗外的白馬來到江邊巧遇黃賢妹那個段落，那全然的安靜中暗示著戰事的一觸即發，非常之神來一筆，可惜洪智育的調度終究缺乏更精緻悠遠的設計，讓餘韻一下子就散掉了。
 
話說洪智育導演曾經拍過很多紀錄片以及非常動人的當代兩性小品《純屬意外》，但他顯然無法駕馭史詩格局的《一八九五》。我想每一位看過本片的觀眾，都會對鄭偉杰的配樂留下深刻印象。事實上，《一八九五》的最大問題就出現在這裡。那氣勢磅礡的主旋律被毫無節制地放大使用，一用再用三用……劇組顯然沒有將配樂與電影本身相互協調出一個恰當的搭配。偏偏，套一句我朋友的個人看法，這樣胡亂的用法，或許其實是在拯救《一八九五》這部電影。因為每當導演在調度上即將囧掉的時候，配樂就會馬上飄出來鎮住場面，用滿滿而過剩的音符來轉移觀眾的注意力，掩護片中諸多缺乏靈光的關鍵調度，悄然地瞞混過關。
 
這就是《一八九五》，一部讓我失望的台灣歷史電影。或許當洪智育決定讓穿著一襲刺眼白衣的黃賢妹與吳湯興在那美麗的河畔超現實地重逢作為全片尾聲時，早已註定了這部所謂「史詩電影」的格局。

11月6日（四）上午11點，教授、學者及學生將自發性地集 結於行政院大門前，以「著黑衣、戴口罩」作為沈痛抗議的象徵，並牽手靜坐至訴求達成為止。另外，黃絲帶圍城行動，在11月6日（四）下午1點，在中山北路 及濟南路集合。如果可以參與的朋友，請準時集合；不克參加的朋友，如果您也認同這樣的理念，煩請協助轉寄！
以下是靜坐活動聲明稿：
抗議警察暴力！捍衛自由人權！
從11月3日開始，中國海協會代表團來臺與政府簽署各項協定，同時在臺北各處，就陸續出現警方藉「維安」之名，對各類以和平方式表達不同意見者，進行粗暴的盤查、損毀、沒收、禁制、拉扯、驅離甚至拘捕。絕大多數遭致警察暴力相向的民眾，根本不曾靠近陳雲林人身，有的市民甚至只是路過、停留或單純拍攝記錄，即遭受上述對待。

11月6日（四）上午11點，教授、學者及學生將自發性地集結於行政院大門前，以「著黑衣、戴口罩」作為沈痛抗議的象徵，並牽手靜坐至訴求達成為止。另外，黃絲帶圍城行動，在11月6日（四）下午1點，在中山北路及濟南路集合。如果可以參與的朋友，請準時集合；不克參加的朋友，如果您也認同這樣的理念，煩請協助轉寄！以下是靜坐活動聲明稿：抗議警察暴力！捍衛自由人權！從11月3日開始，中國海協會代表團來臺與政府簽署各項協定，同時在臺北各處，就陸續出現警方藉「維安」之名，對各類以和平方式表達不同意見者，進行粗暴的盤查、損毀、沒收、禁制、拉扯、驅離甚至拘捕。絕大多數遭致警察暴力相向的民眾，根本不曾靠近陳雲林人身，有的市民甚至只是路過、停留或單純拍攝記錄，即遭受上述對待。透過媒體畫面傳送，我們驚覺事態嚴重¬—這已經不是維安有否過當的技術問題、更不只是政黨認同選擇的問題，而是暴力化的國家公權，對市民社會的嚴重挑釁和侵犯。所有彷彿戒嚴、罔顧自由人權與民主價值的管控鎮壓，連執政黨的國會議員都質問行政院長；卻只見身為最高責任主管的劉揆，仍在輕佻地詭辯和推責。實在令人既錯愕憤怒，又深感羞辱和不安。我們不禁要問：難道要強化兩岸經貿交流，也必須透過降低臺灣的民主自由程度、以達成與中國同樣極權統治的水準嗎？才不過短短幾天，臺灣人民好不容易匍匐建立的民主自由體制，在滿城的警力、威嚇的氛圍與強勢的防堵中，幾近崩解。我們政府，在如同警察國家的武裝保護裡，自我陶醉於「歷史性儀式」的想像、與酒酣耳熱的輪番大宴中。於此，憲法所保障人民的自由言論與行動權利，完全地被擱置、甚至忘卻。

 
好一陣子沒有追日劇，更別提美國影集了。事實上，《慾望師奶》第四季那種明顯張狂的強弩之末氣息，讓我真得再也支持不下去，總覺得幾名師奶的人格特質與際遇已淪為編劇遂行其操弄意志的「工具」，那個「五年後」的大躍進完全無法說服我，也因此對目前的第五季顯得意興闌珊。
 
 
於是我開始找新的替代品。其實我先前並沒特別去注意《生死一點靈》，一直到前陣子因為看了遲遲沒機會在台上映的《The Fall》（《入侵腦細胞》導演的奇幻新作），驚訝於男主角Lee Pace非常獨特的氣質，IMDB了一下才知道他跟Anna Friel合演了這套影集。看這些光彩奪目的劇照讓我想起提姆波頓的《大智若魚》，跟死人打交道的情節則讓我誤以為是《六呎風雲》的再版……。趁著台版DVD首發，我一口氣把第一季的九集統統嗑完，發現James Dooley為本片所譜寫的配樂，有時的確會讓我想起丹尼艾夫曼，再配合全劇嬌艷欲滴的視覺風格，有時還真與童話繪本風格的《大智若魚》有著神似之處。當然奈德一角的設計，更是與提姆波頓向來拿手的孩子氣大男生形象有著異曲同工之妙。
 

   
先前一本潮誌「放肆玩」編輯接洽我寫一篇與萬聖節相關的應景文章，主題則是從「黑色」這兩個字去延伸發揮，當下我的腦海中立即浮起的，就是《陰間大法師》（Beetle Juice）這部電影。
 

先前一本潮誌「放肆玩」編輯接洽我寫一篇與萬聖節相關的應景文章，主題則是從「黑色」這兩個字去延伸發揮，當下我的腦海中立即浮起的，就是《陰間大法師》（Beetle Juice）這部電影。
 
片中飾演「陰間大法師」蟲汁（Beatle Juice）的米高基頓，印象中後來似乎再也沒見過他這般瘋狂偏執的喜趣演出。米高基頓的代表作除了提姆波頓執導的兩集《蝙蝠俠》之外、還有與妮可姬曼一起嘗試嚴肅戲劇的《情深到來生》，可惜他在這些作品裡的演出，都沒《陰間大法師》這麼令我難忘。究竟是因為蟲汁的造型太令我印象深刻？還是蟲汁本身已經與我的1980年代電影記憶劃上等號了呢？